Un héros perdu en mer, des paysages immenses et une caméra qui doit trouver sa place au milieu de tout ça. Pour L’Odyssée, Christopher Nolan a choisi un tournage entièrement en IMAX argentique. L’occasion de regarder ce que ces choix impliquent, et de faire le lien avec les bases travaillées en bts image.
Nolan mise sur un tournage entièrement en IMAX
Avec L’Odyssée, Christopher Nolan adapte le récit d’Homère et confie le rôle d’Ulysse à Matt Damon. Le film possède une particularité : il a été entièrement tourné avec des caméras argentiques IMAX, comme le confirme IMAX dans sa présentation officielle.
L’argentique, c’est une image enregistrée sur pellicule. Ce choix intervient dès le tournage et engage la façon de préparer les prises. Le résultat visible en salle dépend ensuite du dispositif de projection : toutes les séances ne proposent pas le même format.
Pour quelqu’un qui s’intéresse à l’image, le sujet dépasse donc la taille de l’écran. Il permet de comprendre comment un projet artistique se traduit en choix de matériel, de cadrage et d’organisation. Sur un plateau, ces décisions doivent fonctionner ensemble.
Un paysage ne se filme pas tout seul
Imagine un personnage debout face à la mer. En cadrant son visage, tu peux suivre son expression. En reculant pour montrer toute la plage, tu donnes davantage de place au décor et à la distance qui l’entoure. La situation reste identique, mais le spectateur ne reçoit plus les mêmes informations.
C’est le rôle du cadre : sélectionner ce qui entre dans l’image. Un détail peut devenir central, tandis qu’un autre reste hors champ. Avant même de déplacer la caméra, il faut donc savoir ce que l’on veut raconter.
En intégrant un bts image, tu travailles cette relation entre une intention et sa mise en œuvre. Apprendre à composer un plan, c’est pouvoir expliquer pourquoi tu choisis ce point de vue plutôt qu’un autre.
Le matériel compte, la préparation aussi
La technique au service de l’intention artistique
Une caméra ne règle pas à elle seule les difficultés d’un tournage. Il faut prévoir les déplacements, observer la lumière et vérifier que le dispositif permet de filmer l’action. Un reflet, une ombre ou un élément du décor peut modifier le résultat.
Derrière l’image, la préparation fait la différence
Les métiers de l’image doivent aussi se coordonner avec les autres personnes présentes sur le plateau. Le cadrage doit tenir compte du jeu, des mouvements et des contraintes de la scène. Un réglage réussi sur un sujet immobile doit encore fonctionner lorsque la prise commence.
Cette précision se construit avec la pratique. Les projets en équipe, quand tu choisis un bts image, permettent de confronter une idée aux conditions du tournage, puis d’analyser ce qui fonctionne et ce qui mérite d’être repris.
Et toi, qu’est-ce que tu regardes dans un plan ?
La prochaine fois qu’une image te marque, essaie de repérer ce qui attire ton regard.
- La place du personnage ?
- La lumière sur son visage ?
- Un mouvement qui révèle progressivement le décor ?
Tu peux déjà entraîner ton observation sans posséder de matériel professionnel. Au sein d’ACFA Multimédia, le cadrage, la gestion de la lumière, l’analyse de projets et l’étalonnage font partie des compétences présentées dans le cursus. Les cours et les travaux pratiques permettent de relier ces outils aux intentions visuelles.
Tu souhaites apprendre à maîtriser le cadrage, la lumière et les techniques qui donnent vie aux images de cinéma ? Découvre le bts image d’ACFA Multimédia et développe tes compétences à travers des projets audiovisuels concrets.